它们只是作家生命的两个幻象；或许两个都是作者，不同的时间人表现着不同的自我；更或许作者只是生活在两个中间，在里面摆浮不定彷徨痛苦的挣扎。我偏爱文字里的作者，我以为那个才是真实的作者。我们看到一大部分作家的文字绝大部分产生于午夜。此时没有喧嚣，没有琐事，没有了身外人，只有自己，在此时放任的是自己，对抗的也是自己，在自己的世界里夜航，没有参照物，没有坐标，只能用自己内心的坚韧把握住航向前进。白昼里的人要为责任或者生活向不同的人低下高贵的头颅，而夜里的世界这一切都落下帷幕，我们把自己摆在巨人的位置上，我们成为这个世界的巨人，尊严、高贵是每个生命都在渴求的，如此的夜你就是自己的上帝，自己审视自己，自己关照自己，你是自己的王者。我以为真正杰出的文字都是来源于自己的黑夜，这样的黑夜不被名利羁绊，不为世俗困扰，只是在洁白的纸上用自己的一腔热血书写自己的生命体验，把自己书写到颠峰的文字才能惊骇世俗。没有自己的文字从来都是失败的文字，失败自己的文字都是没有自己。为世俗一时的赞誉而书写的文字，只能繁盛一时随后如大海中的泡沫在时间的浪涛中瞬间无影踪。真正的文学是抛弃世俗一时的认同，忍受着不被理解，忍受着孤独寂寞，全心全意的在文字里自我的抒发。记得有一次看一个关于崔健的资料，据说崔健的那些成功的作品，都是来源于独坐在一个房间里，不许任何人打扰，谢绝一切来往，如出家人坐禅一样产生的。路遥在早晨从中午开始，贾平凹在废都后记里所说的，那些让世人侧目的文章都是产生在寂静里，孤独里。我们常说，作家在写作的时候是忘我的，其实这是错的，他们不是忘我，而是文字中每个字都是我，他们文字里每个人物都是我的化身。他们所谓的“忘我”不过是忘记自己身体生理的需要。记不清是席慕蓉还是三毛曾经说台湾某个作家在这是某本书的时候，竟然把尿散在裤子里面，自己竟然不知道，这就是所谓的忘我。忘我是注重精神里的那个我，而忽视了现实里的我。欧阳修在评价梅愈圣的诗的时候说：“诗非穷不能工”；司马迁在报任少安卿书里列举了一系列先贤困境中的成就；曹雪芹在举粥常赊中写出了中国古典白话小说的颠峰之作，这些困境或者穷都是他们的黑夜，这样的时刻作者面对的只有自己。这些人的作品都是血泪之作，尼采说：“一切文学，余爱以血书者”因为血书才是个体的颠峰，才是真实的。那是在孤独寂寞里自我对抗的，没有名利功名等外界的引诱，只有一个完整的自我在黑夜里呕血。如今的作家一旦成名，名声鹊起，呼声越来越高，但是作品的质量却每况愈下。往往成名作家只有成名作可以一观，后面被世俗捧的像鲜花一样的文字，事实却是如牛粪一样。因为他们在现实的镁光五光十彩中迷失了自己，失去了忍受寂寞的耐力，他们说的话越来越漂亮，可是笔下越来越苍白。作家要说的话是要写出来的，而不是说出来的，这就要把自己回归于寂寞之中，这是当代人所不需要的。文字，是自我表达的一种方式。6、网络梦里走过多少路/醒来还是在床上——艾青曾在一篇网恋的小说里读到这样一段话：网络发展得再完善充其量也是一 本章尚未完结,请点击下一页继续阅读---->>>

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